إذا كان "ملكة جمال صوان" للمخرج الأمريكي هنري ماكراي هو أول فيلم يؤديه بالكامل ممثلون تايلانديون ، فإن الفيلم الذي أنتجه وبطولة التايلانديين كان "السعادة المزدوجة" الذي صدر في 1927 يوليو 7. Up.فرنسا لديها الأخوان لوميير ، أسلاف شركاء الفيلم ، وتايلاند لديها أيضًا إخوانها السينمائيون. تم إنتاج فيلم "السعادة المزدوجة" من قبل شركة بانكوك للأفلام التي أنشأتها شركة Wasuwat Brothers. تم إنتاجه في الأصل بواسطة Henry McRae. كان هذا الزوج. من الإخوة الذين ساعدوا في تصوير فيلم "Miss Su Wan".
غيرت شركة بانكوك للأفلام اسمها لاحقًا إلى شركة Sri Krung Sound Film Company (Sri Krung Sound Film Company). في 1932 أبريل 4 ، تم إطلاق أول فيلم صوتي في تايلاند "Going Astray (Long Tang)".بعد ذلك ، تمامًا كما واجه جورج ميرير الصعوبات في الحرب العالمية الأولى ، أوقفت الحرب دائمًا تطوير الفيلم. قبل الحرب العالمية الثانية وبعدها ، كان المارشال بور بيبولسونكرام رئيسًا للوزراء في تايلاند. قاومت تايلاند تدخل القوى الثقافية الأجنبية ، وتوقف تطوير الفيلم التايلاندي.
▲ [Double Luck / โชค สอง ชั้น ، 1927)]
أول فيلم صامت بالأبيض والأسود في تايلاند صنع منزليًا ، أخرجه لوانغ أنوراكراتاكارن ، موظف سابق في السكك الحديدية التايلاندية.في البداية ، كان مكتب السكك الحديدية يخضع لتعليمات من العائلة المالكة للمساعدة في تصوير فيلم "Miss Suwan" ، ومن أجل تعزيز الصورة التقدمية لتايلاند ، أصبح تطوير النقل والبريد أحد النقاط المحورية.
منذ الإمبراطور راما الخامس ملك تايلاند ، تايلاند نفسها لديها تقليد في استيعاب الثقافات الأجنبية ويمكنها الاندماج بشكل أكبر في ثقافتها الخاصة. من المحتم أن تظهر الثقافة المقلدة خلال هذه الفترة ، لكنها في النهاية ستطور دائمًا خصائصها الخاصة.بعد الحرب العالمية الثانية ، كانت الأفلام التايلاندية لا تزال تحت سيطرة الحمائية ، وتحت تأثير العزلة الذاتية عن الثقافات الأجنبية ، كيف يمكن للأفلام أن تتطور في ظل ثقافتها الخاصة؟خط سيد النجم في "Shaolin Kungfu": "لقد أدركت أخيرًا أنه إذا كنت تريد الترويج لـ Shaolin Kungfu في العالم ، فعليك التحدث عن التغليف! Shaolin Kungfu بالإضافة إلى الغناء والرقص ، هل تعتقد أن لديك السبق ؟ "
نعم ، فقط أضف الغناء والرقص.بعد الحرب ، بدأت الأفلام التايلاندية في إدخال الأفلام الملونة وبدأت موجة جديدة من التطور.على المسرح التقليدي ، تحول الممثلون إلى نجوم سينما ، وتطور نظام نجوم السينما تدريجياً في تايلاند.في السبعينيات التالية ، أضيفت الأفلام التايلاندية إلى الأغاني الشعبية التايلاندية بأعداد كبيرة. فمن ناحية ، خفضت الحكومة التايلاندية معدل الضريبة على الأفلام المستوردة والمنتجات المحلية ، ومن ناحية أخرى زادت معدل الضريبة على الأفلام المستوردة. كانت الأفلام المحلية تخضع لتدابير الحماية الحكومية ، وتطورت أفلام الغناء والرقص بهذه الطريقة ، ومن بينها فيلم "أغنية الحب من مزرعتنا" (70) كان الأكثر تمثيلاً ، بما في ذلك شباك التذاكر.
▲ [متر شيبانشا (มิตร ชัย บัญชา) وبيتشارا شاوارات (เพ ชรา เชา ว ราษฎร์)]
أعلن الزوج الأول من المشاهير الذكور والإناث في تايلاند ، ميت تشيبينشا وباتشاري تشاو فالات ، عن بداية نظام المشاهير التايلاندي.أخرج المخرج فيكتور كونوروود "Love Diary of Pimchawee / Banthuk Rak Pimchawee / Banthuk Rak Pimchawee ، 1961) ، الذي تعاونا معه لأول مرة ، وشاركا في تأليف 165 فيلمًا أشهرها" الحب السحري للريف ( มนต์ รัก ลูกทุ่ง (1970) ".
ومع ذلك ، أضاف الفيلم فقط الغناء والرقص ، الأمر الذي لن يجعله في بطولة العالم.تحت حماية الحكومة ، أنتجت الأفلام التايلاندية أكثر من مائة فيلم سنويًا في الثمانينيات من القرن الماضي ، في المرتبة الثانية بعد الفلبين في جنوب شرق آسيا ، لكنها في النهاية لم تستطع الصمود أمام غزو أفلام هوليوود. وانخفض الإنتاج السنوي من 80 فيلم إلى فقط 1997 في 10..ومع ذلك ، كان الظلام الذي تلا ذلك هو بزوغ الفجر. بدأت هوليوود التصوير في تايلاند في عام 1990 ، حيث أطلقت "Going Khmer (1986)" و "Good Morning Vietnam (1987)" و "Heaven and Earth (1994)" و "Beach ". (2000)" و "007 Empire of Tomorrow (2000)" و "Tomb Raiders 2 (2003)" و "2046 (2004)" و "BJ Single Diary (2004)" و "Alexander (2004)" وغيرها أفلام.
منذ ذلك الحين ، عندما كانت الأفلام التايلاندية بائسة للغاية من قبل هوليوود ، عندما بدأت الأفلام الأجنبية تدخل تايلاند للتصوير والإنتاج ، كانت توفر أيضًا لممارسي الأفلام التايلندية فرصة رائعة لتعلم وتخمير ما يسمى بـ "الموجة الجديدة" للفيلم التايلاندي من بينها ، بدأ "كاريوكي بار كاريوكي" في عام 1997 في جذب الانتباه.لم يكن حتى الاضطرابات المالية الآسيوية عام 1998 حيث تم إطلاق فيلم الأشباح "Ghost Nana (Ghost Wife)" ، ليطلق رسميًا الطريق لاستعادة الأفلام التايلاندية. في ذلك الوقت ، تجاوز شباك التذاكر المحلي بطل شباك التذاكر العالمي في سنوات عديدة "تيتانيك" يظهر تأثير الفيلم.
تأتي هذه الموجة الجديدة من الأفلام التايلاندية بشكل أساسي من الأجيال الجديدة التي عادت من الدراسة في الخارج ، بالإضافة إلى الممارسين الذين يصورون الإعلانات التجارية أو مقاطع الفيديو الموسيقية. تمتلك هذه القوى الجديدة أجهزة عالية المستوى وتكنولوجيا الإنتاج ، إلى جانب الشجاعة لابتكار موضوعات وتقوية الخصائص التايلاندية ، وأخيرًا ابدأ. ينتمي إلى صفحة جديدة في الأفلام التايلاندية.بدءًا من "Ghost Nana (1998)" ، يليه "Bangkok Killer / Silent Fire (1999)" للأخوة Pang Shi ، ثم "Lady Playing Volleyball (2000)" "Queen of Siam (2001)" ، الأفلام التايلاندية التطوير يتطور بسرعة بمعدل واحد كلاسيكي كل عام.
بعد ذلك ، في عام 2003 ، ظهر فيلمان كلاسيكيان في نفس الوقت ، يركزان على أفلام غير الأشباح.الأول هو رسم رومانسي للشباب "ليتل لوفر (2003)" ، والآخر هو تحفة الكونغ فو "Fist Fighter (2003)" ، الأول من إنتاج سلف GTH ، والأخير من إنتاج Sahamongkol Film. إنه ليس إعلانًا عن افتتاح تايلاند فحسب ، بل إن خطى الأفلام التي دخلت السوق الدولية جعلت العالم يعرف أيضًا أن الأفلام التايلاندية هي أكثر من مجرد أشباح ووحوش ، أعادت ترسيخ الانطباع التايلاندي والتأثير الثقافي ، و GTH و Sahamongkol لديهما كما أصبح الركنين الأساسيين للفيلم التايلاندي المشهور صناعة السينما.
مع النجاح الذي حققه بطل شباك التذاكر لعام 2003 "Little Lover" ، تم تأسيس GTH رسميًا في العام التالي ، وتم إطلاق "Ghost" في نفس العام.أعتقد أن القصة التالية على دراية بالجميع ، فمن ليسوا على دراية بها أسرعوا وازحفوا!
▲ 【نانغ ناك / นาง นา ก ، 1998)】
يعتبر هذا الفيلم بمثابة إحياء للفيلم التايلاندي الذي ينتمي إلى فيلم الأشباح بألوان رومانسية ، ومنذ ذلك الحين يحاول الفيلم التايلاندي دخول السوق الدولية ، جاعلاً من فيلم الشبح الانطباع الأول للفيلم التايلاندي في السوق العالمية .
▲ [Bangkok Dangerous / บางกอก แดน เจอ รัส เพชฌฆาต เงี ย ย อัน ต ، 1999)
الفيلم من إخراج الأخوين Oxide Pang Chun & Danny Pang. بعد نجاح الفيلم ، انتقل الأخوان Pang إلى هونغ كونغ لتصوير الفيلم من بطولة Li Xinjie ، والذي نال استحسانًا كبيرًا أيضًا.في وقت لاحق ، دعا الأخوان بانغ ، الذين ذهبوا إلى هوليوود للتطوير ، نيكولاس كيج ويانغ كايني لإعادة إنتاج هذا الفيلم الشهير باسم "سايلنت فاير (2008)".
▲ [السيدات يلعبن الكرة الطائرة (The Iron Ladies / สตรี เหล็ก ، 2000)]
الفيلم من إخراج Yongyoot Thongkongtoon وأطلقته GTH Pictures "T (Tai Entertainment)" و "H (Hub Ho Hin Bangkok). مؤسس الأخير هو Jira Maligool ، المعروف باسم رائد الموجة التايلاندية الجديدة أرسى الفيلم أيضًا أسس التعاون لإنشاء GTH Pictures لاحقًا.
▲ [The Legend of Suriyothai / สมเด็จ พระ ศรี สุริโย ทั ย (The Legend of Suriyothai ، 2001)] أغنية موضوع
يصف هذا الفيلم قصة الملكة Suriyaotai من مملكة أيوثايا في تايلاند في القرن السادس عشر. في المعركة بين أيوثايا والأمير البورمي بروم ، قادت الأفيال لإنقاذ زوجها ، الملك شاكرابات ، وفي النهاية قتلت برومي بسكين في ساحة المعركة. تم وضع الرماد في Si Suriyothai Chedi في Wat Suan Luang في Ayutthaya.يبلغ طول الفيلم 195 دقيقة ، وقد حرره فرانسيس كوبولا ، مخرج فيلم "The Godfather Trilogy" ، في نسخة دولية أقصر.
▲ [أونج باك: Muay Thai Warrio / องค์ บาก ، 2003)]
أول سلف لسلسلة Thai Boxing Fighter ، بطولة توني جا وإخراج براشيا بينكايو ، لا يجب أن يقال هذا الفيلم ، أو يجب تقديمه في سلسلة من المقالات.يشبه هذا الفيلم حالة فيلم "God of Gamblers" في هونغ كونغ ، حيث أنتج مجموعة من الأفلام مع الملاكمين كترويج رئيسي.
▲ [ليتل لوفر (My Girl / แฟน ฉัน ، 2003)]
الأعمال التمثيلية لـ "G" و "T" و "H" قبل الدمج. من بداية المقطع الدعائي للفيلم ، يمكنك مشاهدة شعارات الشركات الثلاث.بعد نجاح شباك التذاكر للفيلم ، تم تأسيس GTH Films رسميًا. في عام 2004 ، تم إطلاق أول فيلم "Ghost". يمكن القول إن GTH يمثل الموجة الجديدة من الأفلام التايلاندية أخيرًا على الطريق إلى الاتجاه السائد ، وبالتالي في السوق الدولي.
